Foehn Records

Varias cosas que hay que tener en cuenta antes de escuchar Hasta que la soledad nos separe.

Uno. Hace unos meses, y tras un concierto de Úrsula, el sevillano Profesor Franz (toda una autoridad moral y estética en estos asuntos) y un servidor, ya se lo advertimos a David Cordero: “es mejor cuando no cantas”. “Si ya lo sé”, nos respondió él, con aire misterioso. Se refería a “Hasta que la soledad nos separe“, claro, que ya estaba formándose en su cabeza, y que es el primer disco completamente instrumental de Úrsula; una auténtica inmersión en las aguas del ambient tirando a neoclásico. De post rock nada: los tiempos de “La banda sonora de mi funeral” han quedado atrás hace mucho tiempo.

Dos. Úrsula ha crecido a nivel compositivo. Y “Hasta que la soledad nos separe” es un fiel reflejo de este crecimiento: donde antes había un desarrollo lineal de los temas, ahora hay un trabajo de construcción de atmósferas; donde antes había titubeos y contención, ahora hay fuerza. Y también hay una mayor economía de medios: las capas justas, los sonidos justos y la emoción al borde de la boca del estómago.

Tres. “Hasta que la soledad nos separe” es un disco pensado para consumir en vinilo. De hecho, su primera cara es más arisca y ruidosa, posee desarrollos climáticos como el de “Humildad y paciencia”, que pulsan el desasosiego, y eso es algo bueno. La cara B, en cambio, es más calmada e introspectiva, da un papel protagonista al piano (esto es otra novedad en Úrsula) y se ceba con los sonidos suspendidos: esto es también muy bueno. Así que ustedes deciden cuál es la cara que piensan rayar de tanto escucharla (pueden rayar las dos). Pero insisto en lo del vinilo: es más romántico, permite una mayor interacción con la música, hace que el disco respire y encima se disfruta más el bonito diseño de la carpeta.

Cuatro. “Hasta que la soledad nos separe” es instrumental, de acuerdo. Pero el espíritu tristón de la banda sigue ahí: títulos como “Humildad y paciencia”, “Un final decepcionante” o “Teoría del sufirmiento” indican que la nube de ceniza que siempre está encima de David Cordero sigue ahí. Solo que ya no necesita palabras para transmitir la desazón.

Cinco. “Hasta que la soledad nos separe” es un disco en el que no hay ritmos: es otra novedad en el universo Úrsula. Es música para escuchar con el alma encogida, no para bailar. A favor de esta decisión, muy a favor.

Seis. “Hasta que la soledad nos separe” es el quinto disco de Úrsula. Aparte, tienen editados cuatro EPs, han aparecido en un puñado de recopilaciones y hasta se han dejado caer por los discos de algunos amigos, como .tape. o Pumuky. Es también el segundo disco que realiza con su formación actual, que además de a David Cordero incluye a Juan Luis Castro, y que sigue luciendo orgullosa un acento en la “U” de Úrsula.

Siete. Como “Mejor seguir al silencio“, su disco anterior, está producido por Raúl Pérez en sus estudios “La Mina”, ese hombre que sabe mejor que nadie cómo darle gustito a una reverb. Y está masterizado por Rafael Anton Irisarri (Miasmah / Immune / Ghostly International), que no por casualidad es uno de los artistas que más ha sonado en los últimos tiempos en los cuarteles de Úrsula. ¿Más influencias? Stars Of The Lid, Gas, Eluvium, Earth y Henryk Gorécki. Dicen que de lo que se come se cría, y en este caso es del todo cierto.

Web oficial de Úrsula

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